StreetArtNewsJapan ストリートアートニュース（日本語版）

京都にある 立誠シネマ においてBanksy監督作品「 Exit Through The Gift Shop 」と「 Banksy does NewYork 」が続けて上映されることになった。それに伴い、「The Gift Shop」と題されたアート展が、元立誠小学校内2か所で開催される。 同アート展では、Exit Through The Gift Shopで主に取り上げられた4人のグラフィティアーティスト Banksy , Mr Brainwash , Space Invader , Shepar Fairey(OBEY) に焦点を当て、彼らのアート作品が展示販売される。 実際映画の中にも出てくるMr Brainwashの個展でのみ販売されたオフセット作品やアーティストの最新作、エディション作品、などいろんな角度から作品を集め、楽しめる展示になっている。 入場は無料で３Fの立誠シネマで映画を見て作品を鑑賞した後、１FのTRAVELING COFFEEでゆっくりコーヒーを飲みながらそこでも作品を鑑賞できる。 「The Gift Shop」は、5月14日(土)から元立誠小学校内にて、開催される予定なので、是非会場に足を運んでいただきたい！ アート展：The Gift Shop 出展アーティスト：Banksy, Mr Brainwash, Space Invader, Shepard Fairey(OBEY) 期間：2016年 5月14日(土) - 6月12日(日) 営業時間：11：00～20：00 場所：元立誠小学校内（京都府京都市中京区蛸薬師通河原町東入備前島町310-2） 3F 立誠シネマ ロビー、1F TRAVELING COFFE （元職員室） 主催　 Let It Art 、BLUE NOISE LTD

日本人アーティスト AITO KITAZAKI による新作アートピース3作品が、東京にあるアーンティークショップ Objet d' art にてお披露目されました！ そんな彼が各作品についてのコメントをStreet Art News Japanの読者のために寄せてくれました。 "Thief and boy"　想像力でどんな壁もぶち破れる。 "Candle girl"　ロウソクは身を灯して人を照らす。人の優しさや 恩は無限ではなく有限である。 "Beautiful life"　病室の窓から見る景色が世界を一番美しく映し出す。 また、AITO KITAZAKIの世界観を存分に楽しむことの出来るオフィシャルサイト並びに新作映像も是非チェックしてみていただきたい！ Official site: http://aitokitazaki.jp/ AITO KITAZAKIの動向は、引き続きお伝えする予定なので、お楽しみに！ Pics by AITO KITAZAKI

ドイツはベルリンで誕生させた圧巻のミューラル（ 参照 ）が記憶に新しい日本人ストリートアーティスト TWOONE が、2本の新作映像を公開しました！ 1本目は、TWOONEがオーストラリアはメルボルンを離れる3、4ヶ月の間の様々な制作風景を収めた映像ポートレイトです。こちらの映像は彼の良き友人でもあるフィルムメーカー Michael Danischewski により制作されました。 2本目は、ドイツはベルリンにて生を受けた超巨大ミューラルの制作風景が収められた映像です。こちらは、彼の友人であるStuart champbellにより編集された映像です。 どちらも大変見応えのある映像となっているので、是非チェックしてみていただきたい！

Street Art News Japanがお薦めのストリートアート関連のビデオを紹介する企画、『Street Art Films』の第八弾のアーティストはオランダはアムステルダム拠点のアーティスト Max Zorn ！ Max Zornは、梱包用テープとカッターのみを用い、「テープアート」と呼ばれる作品を生み出している他では類を見ないアーティストです。 そんな彼は、街灯をキャンパスに見立て、自身の作品を電灯部分に貼り付けていくという非常にユニークなストリート活動を行っています。彼がこのアイディアを思いついた切っ掛けは、友人のミューラルを見つける為に、アムステルダムの夜道を歩いていた時でした。すべてのものが漆黒の闇に包まれ姿を消す中、街の夜道を照らす古い街灯にふと目が留まりました。そして、暗闇の中でも作品が披露できる街灯が彼の作品の発表の場となったのです。 また、Maxは手作業で制作した「テープアート」を無償で世界中のアートファンに送付し、彼らの住む街の街灯に「テープアート」を貼ってもらう「Stick Together!」（ 参照 ）なるプロジェクトも行っています。今では、１日に100通ものリクエストがあり、「テープアート」の制作が追いつかない状況になっています。何を隠そう我々も数年前に「Stick Together!」プロジェクトを通じてMax Zornと知り合いました。 今回は、そんな「テープアート」の魔術師Max Zornによるビデオを３本ご紹介させていただきます。 1本目は、Maxがポルトガルのリスボンを始め、スペインのサン・セバスティアンやマドリードでストリート活動を行っている様子が収録されているビデオです。街灯の光によって「テープアート」に命が吹き込まれる瞬間を見ることができます。 2本目は、映画界ならびにファッション界のアイコンであるオードリ・ヘップバーンのポートレイト作品の制作風景が収録されたビデオです。 3本目は、昨年1月にパリのVisionairs Galleryで開催されたソロショーの様子が収録されたビデオです。光に照らされる彼の精巧かつ美しい作品群を多数見ることができます。 アムステルダム拠点のアーティストMax Zornの唯一無二の世界観が落とし込まれたビデオを存分にご堪能ください。   【Ma...

Street Art News Japanがお薦めのストリートアート関連のビデオを紹介する企画、『Street Art Films』の第七弾のアーティストは英国はオックスフォード拠点のアーティスト Pahnl ！ Pahnlの独特な世界観から生み出されたミニチュアサイズの人、犬、猫、鳥などのキャラクター達は、英国や日本（今年10月に来日）のストリートのあちこちで発見することができます。 今回は、そんな英国人アーティストによるビデオを３本ご紹介させていただきます。 1本目は、12月10日（火）に発売されたばかりの新作エディション作品『But This Is Not How It Ends』（ 参照 ）の制作風景が収録されているビデオです。作品で表現されている無秩序の世界にマッチしたサスペンス風の音楽とともに制作作業が進められていき、ラストは、まるで映画を見ているかのような驚きの仕掛けが用意されています。 2本目は、今年6月にLondon West bank Galleryで開催されたPahnl初のソロショー（ 参照 ）の一環として制作された屋内ミューラルの制作過程がすべて収録されているビデオです。 3本目は、Pahnlによって生み出されたミニチュアサイズの犬と猫が登場するストップモーションアニメーションです。『Nowhere Near Here』と題されたこのアニメーションは、200以上のステンシルが用いられ、完成するまでに300時間以上の時間が費やされました。『Nowhere Near Here』は、Pahnlの独特な世界観が集約されたビデオと言っても過言ではないでしょう！   PahnlがStreet Art News Japanの読者のために送ってくれた写真、そしてPahnlの独特な世界観が落とし込まれたビデオをご堪能ください！ 【Pahnl（パネル）】 Official site: http://www.pahnl.co.uk/about.php Facebook: https://www.facebook.com/pahnlart?fref=ts   Pics by Pahnl

Street Art Newsがお薦めのストリートアート関連のビデオを紹介する企画、『Street Art Films』の第六弾のアーティストはスロバキアはブラチスラヴァ拠点のアーティスト Michal Mráz ！ Michal Mráz（別名：MM）は、ブラチスラヴァ拠点にソロショー並びに数々の展示会で素晴らしい作品を発表する一方、ストリートアーティストとしても活動している20代の若きアーティストです。 そんな彼のインスピレーションの源となっているのが、都市（建造物）と人。建造物から人へ、そして建造物と描く対象が変化してきた彼だが、現在は建造物と人の両方を一つの作品に落とし込むことが主となってきています。 そして、MM作品の大きな特徴として挙げられるのが、ブラック、ホワイト、グレーなど必要最低限の色のみを用い、それらの特性を最大限に活かしている点です。色感異常というアーティストとして一般的にマイナスになりえる点をむしろ強みに変革し、素晴らしい作品を生み出しているMichal Mráz！ そんなスロバキア出身の若きアーティストのビデオを存分に楽しんでいただきたい！    

Street Art Newsがお薦めのストリートアート関連のビデオを紹介する企画、『Street Art Films』の第五弾のアーティストはドイツのベルリン拠点のアーティスト BOXI ! BOXIはベルリンの Galerie Sherin Najjar にて現在開催中のグループショー"INTERSECTIONS ON PAPER"に参加しています。 ショーは４月２８日まで開催予定なので、ベルリンを訪問予定の方は是非足を運んでみては！ 1本目はBOXIによって描かれたPotsdamer Platzの100年間に渡って変わりゆく風景を見ることができます。最後は現在のPotsdamer Platzの風景を見下ろす『散歩者』がステンシルスプレーペイントによって描かれ、終焉を迎えます。 "WONDERER - POTSDAMER PLATZ"と題された作品は、 カスパー・ダーヴィト・フリードリヒ が1818年に発表した『霧の海を見おろす散歩者』に触発され、BOXIが誕生させたものです。 2本目はBOXIの圧巻のミューラル"GOOD MORNING MR NICHOLSON"が、ペイントローラーを使って消されてしまう様子を逆再生した非常にクレーバーなビデオです。 逆再生しているため、２人の男性がペイントローラーを動かすたびに少しずつミューラルの全貌が明らかになってきます。 このミューラルは、６枚のレイヤーを用いてのステンシルスプレーペイントとアクリルハンドペイントによって描かれた作品です。 ３本目はミューラル"TO DIE FOR"の制作過程を見ることができます。"TO DIE FOR"は、最も無法で保守的な場所の一つであるタリバンで駆け落ちをしようとした若いカップルが公然と銃によって射殺された悲しい事件を元に描かれたものです。 このミューラルは、BOXIが１１枚のレイヤーを駆使して完成させた渾身の一作です。 BOXIがSANの読者のために送ってくれた写真とともに斬新なアイディアが散りばめられた３本のビデオをお楽しみください！！

Street Art Newsがお薦めのストリートアート関連のビデオを紹介する企画、『Street Art Films』の第四弾のアーティストはイギリス人アーティスト ©opy®ight （以下Copyright）! 1本目はCopyrightのインタビューに始まり、Bristol、London、そしてNewcastleにて描かれた美しいミューラル３作品の制作風景も収録されており、アートファンには堪らない内容のビデオとなっています。 ２本目はCopyrightとイラストレーター、ファッションデザイナーでもあるイギリス人アーティスト Gemma Compton とのコラボミューラルの制作風景を見ることができ、こちらも非常に見応えのあるビデオとなっています！ さらに、CopyrightがSANのアートファンだけにメッセージをくれました！ 『2009年に渋谷でソロショーを開催したんだけど、東京では本当に素晴らしい時間を過ごせたよ。 いくつかのバーや原宿のストリートにペイントすることもできたし、日本で食べたすしと焼き肉は最高だったね。 イギリスには焼き肉のレストランはないから、日本に戻って焼き肉だけでも食べたいなぁっていつも思っているんだ。 近いうちにまた日本を訪問できたらいいなと思ってる！』 CopyrightがSANの読者のために送ってくれた写真、そして文句なしでかっこいいビデオをお楽しみください！！

オーストラリアに生を授かり、現在はニューヨークを拠点とする、アーバン・アーティストにしてヴァンダリスト！その天才の名は『 KIDZOOM 』 彼の魅力満載の映像を本日はご覧ください！ 2011年 - KID ZOOM : HOME - Exhibition KINGBROWN magazine監修による、スタジオでの制作風景 Studio -Brooklyn, NEW YORK - 2011年5月 'THIS CITY WILL EAT ME ALIVE' 制作風景総集編 NYC and LA 2010年5月 - 2011年1月

Street Art Newsがお薦めのストリートアート関連のビデオを紹介する企画、『Street Art Films』の第二弾のアーティストは Ludo ！ 最初の２本はパリの中心街でフランス人アーティストLudoが素晴らしいミューラルを誕生させるまでの過程が収録されており、非常に見応えのある ビデオとなっています。そして３本目は、Ludoのインタビュー並びにクールな作品の映像が収録されており、こちらもおもしろい内容のビデオとなっています。 LudoがSANの読者のために送ってくれた写真及びコメント、そして見応えある３本のビデオをお楽しみください！ ビデオを見て気付いた読者も多いかと思うが、Ludoの作品には必ずグリーンの色彩が用いられている。あの色彩は、彼の作品にとって大切な要素の１つではあることは間違いないだろう。そこで、Ludoにグリーンの色彩を作品に用いる理由を聞いみた。 Street Art News (以下 S ) : Ludoの作品には必ずグリーンの彩色が施されているけど、何か理由があるんですか？ Ludo (以下 L ) : 最初は白黒のみで作品を制作していたんだけど、その後作品にあのグリーンを彩色するようになったんだ。グリーンの色彩を作品に使う理由は特にないんだけど、あえていうならテイストだね。今は、あのインパクトのある独特な色を作品に使うことはすごくおもしろいよ。でも、いろいろと学んでいくうちに、すごく扱いの難しい色彩であることも分かってきて、事実さまざまなアートであの種の色彩は悪運の象徴としてよく使わているんだ。。。まぁ、僕は全く気にしていないけど。それから、グリーンの色彩が壁から流れ落ちる様子を見ると僕は映画のゴーストバスターズのスライムを思い出すんだ。フランスの画家イヴ・クラインがイブ・クライン・ブルーと呼ばれる独自の「青」を開発した様に、僕もアクリル絵の具や顔料を駆使して自分の「緑」を作る事が好きなんだ！ さらに、Ludoに日本文化に興味があるかも聞いてみた。 S: 日本の文化に興味はありますか？ L: 自分の作品が日本文化に多大な影響を受けているかは分からないけど、大友克洋(AKIRAの作者)のマンガはいつも読んでいるよ。あと、日本の伝統や田...